吴亮的博客

难说再见--北京奥运会闭幕式观感

那么多人、那么多年的期盼，那么多人为之付出血和汗、眼泪和伤痛的代价，成就了这一次举世瞩目的奥林匹克盛会，在刚刚过去的17天里，铸就了令全世界惊奇的辉煌。

我们许多人都为奥运做出了自己的贡献，奥运给我们带来的是什么？奥运改变的是什么？奥运给我留下的什么？也许这些是我们需要思考的问题。

5年前，我曾以为奥运离自己的现实生活还很遥远，而奥运突然降临在我身边时，惊喜、激动、不安、紧张，甚至还以为自己身处梦中，仅仅17天，圣火熄灭了，中华民族的一个百年梦想终于实现了。

我有幸成为在“鸟巢”观看奥运会闭幕式的9万名观众之一，心情激动又感慨世事变迁。绚烂的烟花绽放之后，新朋老友依依惜别，我们又站到一个新的起点......

难说再见，你的微笑已不在我眼前；

难说再见，永远不忘你转身瞬间；

海阔天空在明天，再相见！

难说再见！

《盛世和光——敦煌艺术大展》在中国美术馆开幕

由中国美术馆和敦煌研究院联合主办的《盛世和光——敦煌艺术大展》于2008年1月22日在中国美术馆正式开幕，敦煌艺术首次大规模展现在中国美术馆。《古韵新风——敦煌研究院美术研究所创作展》和《面壁生华——艺术名家与敦煌》两个展览也同时与观众见面。这是2008年北京奥运的重要文化项目，是“人文奥运”的体现。

“盛世和光-敦煌艺术大展”展品大部分来自敦煌研究院提供的自魏晋南北朝到元代最具代表的10个精美复原洞窟、敦煌彩塑复制品13尊、敦煌石窟壁画临本120幅、敦煌石窟彩塑真品9尊、敦煌藏经洞出土文献真迹10件、敦煌花砖10件。《古韵新风——敦煌研究院美术研究所创作展》汇集了1944年敦煌研究院成立以来，几代敦煌研究院美术研究所工作人员包括常书鸿、段文杰、董希文、潘絜兹、李振甫、侯黎明、娄婕等人的创作，共计75幅。《面壁生华——艺术名家与敦煌》展览囊括了几代知名艺术家包括吴作人、关山月、叶浅予、张仃、朱乃正、靳尚谊、常沙娜、袁运甫、袁运生等赴敦煌写生、以敦煌为主题的艺术作品70余件。

敦煌壁画有近5万平方米，数量之大为世界上前所未有。自敦煌保护机构成立伊始，专家们就想尽一切办法保护敦煌壁画。完成一个洞窟的整窟临摹复制,一般需要4年左右。1954年，敦煌莫高窟第285窟的整窟临摹复制完成，这是我国首个完成的敦煌石窟整窟临摹复制。1955年国庆节，285窟整窟复制品在北京故宫展出，引起轰动。第45窟和榆林窟第29窟的临摹复制工作近年刚刚完成。其中，榆林窟第29窟是首个全部用矿物质新颜料临摹复制的敦煌石窟。敦煌研究院几代美术工作者已经完成敦煌石窟12个洞窟整窟的纯手工临摹复制，整个过程长达60年之久。敦煌复制洞窟曾经个别的在北京、上海、广东、日本展出过，但是，在敦煌以外的地方， 10个复制洞窟集中展出，却是前所未有的规模。
建筑师戴念慈先生在设计中国美术馆建筑时，从敦煌莫高窟汲取了九层飞檐的传统造型语言。1963年2月落成的中国美术馆，因其独具民族风格的建筑形式，成为新中国成立10周年北京十大建筑之一。这次《盛世和光——敦煌艺术大展》，中国美术馆首次以巨大的投入对建筑外观进行大规模的艺术化设计包装，将中国美术馆的实体外立面和敦煌莫高窟外景的喷绘外立面做了一次极具艺术性的完美结合。在展厅色彩系统上，运用了敦煌特有的棕灰色以及象征喜庆吉祥的红色，并且提取敦煌的沙子、石材等作为设计元素。此外，在美术馆方厅整体铺设了莫高窟的八瓣莲花砖，加上在美术馆前庭院搭建的等尺寸的敦煌莫高窟牌楼，从时间与空间的角度展现出敦煌的华美、神秘与博大精深。本次展览融学术性与观赏性于一体，是中国美术馆2008年的开年大展，并将持续到3月21日。

潭柘寺的细节

2008年在北京将举办奥运会。人们在热切关注“鸟巢”、“水立方”等举世瞩目的奥运场馆的同时，也开始关注众多中国特色的古建筑。在京城现代化高楼大厦日新月异的今天,

那些隐在深山丛林中的佛院建筑常引发人们对中国古代建筑文化的遐想。

潭柘寺位于北京门头沟区东南，始建于西晋永嘉元年（公元307年）。寺内殿宇巍峨、庭院清幽；古树翠竹、绿草名花、假山奇石、曲水流斛相应成趣，素有“京都第一寺”美誉，民谚称“先有潭柘寺，后有北京城”。2007年是潭柘寺建寺1700周年，

以“新北京、新奥运”为主题、为期一年的庆典活动使这座古老的皇家寺院生机勃勃。

为了拍摄潭柘寺1700周年的四季,2007年我去过潭柘寺七八次,在熟悉了那里的建筑和花木之后,开始注意那些建筑的细节,并开始探询那些细节背后的故事……

古御道

古寺春早

龙吟

乾隆宝印

大雄宝殿顶上高2.9米的琉璃鸱吻

檐角戗兽（骑凤仙人率龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼）

檐角戗兽

金龙画栋

石栏云纹

琉璃瓦棋盘心(皇家建筑的标志)

毗卢阁屋脊背面的“凤戏牡丹”图案

凤在上龙在下的“龙凤呈祥”鸱吻（传说是恭亲王奕忻为讨好慈禧太后所为）

黄琉璃剪边边顶端的龙纹，显示皇家“敕建”

御亭流杯(君臣喝酒游戏时，臣从南面看是“龙”，君从北面看是“虎”)

曲折

红墙白墙

岁月沧桑

纪念潭柘寺建寺1700周年的摄影展

于2008年1月5日至18日在大钟寺蓝景丽家家居广场举行，详见新浪消息：

http://cul.book.sina.com.cn/o/2008-01-02/1501169801.html

北京798艺术区印象

北京798艺术区，又称大山子艺术区，位于北京市朝阳区酒仙桥，是原属北京市七星华电集团下辖的798、718等几个工厂的厂区。这片20世纪50年代由民主德国援建的厂区，曾是新中国早期的电子工业基地。
从2002年开始，来自各地的中外艺术家渐渐集聚在798厂区。他们成规模地租用这里的厂房,将包豪斯设计风格的高大厂房，改造和装饰成富于特色的艺术展示和创作空间。工厂与画廊、工业生产与艺术创作，传统工业化的规范与现代艺术的个性化在798艺术区里相得益彰。目前入驻北京798艺术区的文化艺术类机构有近300家，来参观、学习、交流和购买艺术品的人也越来越多。这里已成为中国当代艺术在国内外有影响力的文化产业区，并被北京市政府列为首批10个文化创意产业集聚区之一，成为北京都市文化的新地标。

最近3个月,为拍摄一组关于北京798艺术区的照片,我到过798四五次,都是在下午开车过去，拍2-3个小时,天黑了就回家。三年前初次去798，是参加某公关公司年终答谢媒体和客户的大型聚会，在时态空间高大宽敞的厂房里，大约500多人，有摇滚乐队的演出。印象最深的是正在和我聊天的一IT媒体记者赢得全场大奖--一辆橙黄色的菲亚特轿车，他不到30岁，自称“愤青”，当时他正准备和我一起往外走，忽然听到台上念到他手中的抽奖号码。后来我再没遇见他，不知道得到那辆汽车是否改变了他的命运，但我想798对他一定是印象深刻的地方。

我对798最初的印象是距离很远，里面很空旷，甚至有些荒凉，聚集了一些特立独行的边缘艺术家。但随着去的次数越来越多，我对798艺术区的了解和认识也在逐渐加深。

在798艺术区里，有各种风格的画廊和艺术家工作室，有轻松休闲的咖啡馆，有品位高雅的艺术书吧，还经常举办各种艺术交流活动…在这里不仅可以看到各种风格的绘画、摄影、雕塑等艺术作品，还可以感受到中国当代艺术的流行与变化。如今，这里也成为北京的一处文化旅游景点，798艺术区里的餐馆和商店也越来越多，来自各地的游客成为798里涌动的新活力……

每次去798都会看到一些新的展览、新的变化，匆匆走过的摄影，不过是些浮光掠影的写照。走进每个展厅，认真观看每一幅作品，接触一个个真实的艺术家，也许才是真正认识798的有效途径。

列侬和大野洋子的一幅传世照片

在2007年华辰秋季拍卖会的影像作品中，一幅由美国著名女摄影师安妮·莱博维茨拍摄的《列侬和大野洋子》格外引人注目。

在华辰秋季拍卖会预展上拍摄的《列侬和大野洋子》（右下角有作者亲笔签名）

列侬曾是“披头士”乐队的主唱，也是20世纪六七十年代欧美文化的象征。摇滚的“披头士”象征着狂热、先锋、敏感，也代表了吸毒、纵欲。他们影响了一代人的思想。“要做爱，不作战”是列侬演唱的《give peace a chance》(给和平一个机会)中的一句歌词。

当24岁的列侬刚刚把他乐队的名字改为“Beatles”( 披头士)时，32岁的大野洋子已经在表演她的经典行为艺术作品《切片》了。当时，她作为美国激浪艺术的代表者之一，甚至比列侬还有名气。 1969年，列侬和大野洋子走进婚姻殿堂。已有身孕的洋子和列侬为反抗美国对越南的战争，他们在荷兰阿姆斯特丹一家旅馆大床上整整7天不下床，和平标语贴满房间的墙上，他们把象征和平的橡树种子寄给世界各国领导人。世界各国的媒体记者面对裸体的列侬和大野洋子在大床上接受他们采访，赤裸裸地把战争给人类带来的灾难再现给世人--“要做爱，不作战！”很快就成为当年各国反战的口号。

列侬曾说：“我和大野洋子的关系是一杯用爱情、性欲和忘却兑成的怪味鸡尾酒”。

大野洋子在2000年列侬遇刺20周年纪念活动上，对热爱音乐和列侬的人们深情地说：“他是辉煌的、是快乐的、是愤怒的、也是优伤的，他还是努力的天才，我深深地爱着他，因为这样一个人曾是我们那个年代，我们这个世纪和人类的一部分，与他生活在一起，我感到无比的幸福！”

1980年12月8日，31岁的美国女摄影师安妮·莱博维茨按照《滚石》杂志主编温纳的指示，来到列侬和大野洋子的寓所为他们拍照。她拍了一些列侬的单人肖像照，还拍了俩人紧抱着躺在床上的照片。莱博维茨问列侬是否介意脱光了衣服让她拍。列侬回答说“没问题”。于是，她拍到这组照片：赤裸的列侬身体紧紧缠着衣冠整齐的大野洋子，他的眼睛闭着，双手抱着她的头亲吻，面露微笑，大野洋子的头发像孔雀开屏一般散在床上。

6个小时之后，列侬被他的歌迷连开5枪刺杀。这组照片也成为他生前最后的影像。

安妮·莱博维茨不仅因为拍摄了这张摄影史上经典的作品，还因拍摄了许多名人肖像和成功的商业片，2005年被《美国摄影》杂志誉为“至今仍在拍摄的唯一最具影响力的摄影师”。

这幅我们曾在摄影史书、教科书，以及许多图书和杂志上看到过的照片，已经产生了深远的影响。至今还有不少模仿者……

日前在京城报摊上买到的一本杂志的封面，有点可笑的模仿。

give peace a chance

去首博观《卢浮宫珍藏展——古典希腊艺术》

《卢浮宫珍藏展——古典希腊艺术》从8月12日开始在首都博物馆展出，展期到11月9日。

这个展览是卢浮宫馆藏艺术品首次在京展出，是卢浮宫在中国大陆规模最大的展览。卢浮宫的外借展览一般只借出十几件藏品。而此次在首都博物馆一次就集中了卢浮宫古希腊分馆130件藏品。一些珍贵展品是入藏卢浮宫以来首次离开法国展出，如《帕特农神庙的雅典娜》、《战神阿瑞斯》雕像等。

本次展览展出的大部分文物创作于公元前5世纪至公元前4世纪，属于希腊古典时期的作品。根据展览主题分为三部分：生活在古典希腊时代；古希腊人的神灵世界；与希腊名人对话。分别从社会生活环境、精神信仰和文化魅力三个角度展示希腊古典时期的社会与文化面貌，向观众展示2500年前的古希腊人在怎样的社会环境中发展他们的精神世界，从而创造了古代的辉煌文明。

首都博物馆为配合本次展览，还推出系列学术讲座：《古希腊的妇女形象》（主讲人：Alain Pasquier（卢浮宫博物馆希腊馆馆长Alain Pasquier，时间：8月12日）；《美到极致的古希腊艺术》（主讲人：北京大学艺术学系系主任丁宁，时间：9月2日）；《古希腊的历史地位》（主讲人：廖学盛（中国社会科学院世界历史研究所原所长廖学盛，时间：10月7日）；《“卢浮宫珍藏展”中的神像与古希腊宗教崇拜》（主讲人：首都博物馆馆长郭小凌，时间：10月28日）

观看这样的展览，实在是美妙的享受，好比在大海的深处聆听寂静的声音。

“就像海的深处永远停留在静寂里，不管它的表面多么狂涛汹涌。在希腊人的造像里，那表情展示的是伟大而沉静的灵魂，尽管是在一切激情里面” （温克尔曼）

守墓石狮
约公元前350年高105厘米，宽160厘米。

古希腊人习惯用动物或怪兽来标示陵墓。在阿提卡本地，狮子是常见的陵墓守护者。

蒙面纱的妇女头像
2世纪仿制/原作于约公元前460年
最初人们认为这是雅典政治家伯里克利的情妇阿斯帕西亚的肖像。也有人认为它们是戴面纱的女神像，表现宙斯的妻子赫拉或是女灶神赫斯提娅。还有人认为雕像表现的是奥德修斯的妻子珀涅罗珀。

阿里斯托芬和索福克勒斯双头像
约公元130年仿制，原作于公元前4世纪　大理石/高50厘米

在罗马人的眼中，阿里斯托芬和索福克勒斯这两位艺术家是互为补充的。雅典诗人阿里斯托芬（约公元前450～前385 年）一生著有40多部剧作，其中只有11部流传至今。他的幽默十分尖刻，常用俚俗的语言对雅典政治和道德的阴暗面做出尖锐的讽刺；而比他年长的索福克勒斯（约公元前496～前406年）则是位十分正统的希腊悲剧大师，着力于展现雅典民主政治的价值观。索福克勒斯还是位演员、音乐家，并曾作为雅典的十将军之一从政，参加过公元前441至公元前439年的萨摩斯战争。他创作的戏剧有120部，只有7部保存至今。其中，《俄狄浦斯王》和《安提戈涅》在西方文学作品中是经典。

帕特农神庙的雅典娜雕像（高210厘米）

1世纪或2世纪仿制，原作为公元前438年菲迪亚斯所作

捉蜥蜴的阿波罗雕像(高167厘米)公元前1世纪仿制

阿波罗是宙斯和勒托之子，他身边总有一颗棕榈树，暗示他出生在提洛岛。这件雕塑表现阿波罗正准备捕捉一只爬在树上的蜥蜴。这一场景可能源自阿波罗勇斗巨蟒皮同的故事。

献给德米忒尔的还愿浮雕

约公元前310年高66厘米，宽111厘米

索西努斯的墓碑
约公元前410～前400年大理石/高95.5厘米，宽62厘米
石碑的构造像小型的庙宇。在石碑的突饰上刻有铭文：“戈提那的索西努斯，青铜浇铸工。逝者索西努斯的子孙建筑此墓，以纪念他的公正、智慧与才华”。

黑绘祭礼场景残片
约公元前535～前525年/发现于雅典长12.5厘米，1900年入藏卢浮宫

该残片为陶瓶瓶口部分。作为祭礼器皿，黑绘祭礼陶瓶用来盛装婚礼净体礼用水和葬礼仪式用水。残片上的妇女、姑娘及小孩在殡期嚎啕大哭。

胜利女神塑像（左）　青铜/残存高度19.8厘米
胜利女神塑像（右）边　陶质/高29厘米

艺术造型中胜利女神带有翅膀，常表现为奔腾状，其头戴冠冕及战利品饰，以吹响号角的姿势来宣告胜利。作为雅典娜的象征，胜利女神的图像常伴有女神雅典娜战斗的场景。在希腊化时期（公元前3世纪至公元前1世纪），胜利女神的形象才渐渐广为传播。这件青铜的胜利女神，手中应该拿着诸如棕榈叶、火炬或细长的发带之类的象征物，目前已遗失。

第16届北京国际广播电视设备展览看热闹

8月22日上午，第16届北京国际广播电视设备展览（BIRTV）在中国国际展览中心开幕。据介绍，BIRTV见证了中国广播电影电视事业的发展，也见证了中国广播电影电视事业的发展历程，对推动中国民族工业进步、促进世界了解中国发挥了重要作用。BIRTV目前已成为新产品、新技术展示的平台。本届BIRTV规模很大，总展出面积超过了70000平米，场面大，有气势，展会丰富了“内容为王”的概念。内容离不开技术，应该说，内容加技术才是真正完整的内容理念。从展出面积、观众构成、展商分布、展品的技术含量，BIRTV都堪称国际水平。从发展趋势来看，高清是热点，但BIRTV更突出高、标清并重，强调全流程的解决方案。

我中午在央视的新闻节目中看到展览开幕的消息，下午就背着相机去了。看这个展览，尽管摄影与摄像有些共同之处，但与以往参观摄影器材展会不同，我对多数设备和技术知之甚少，只好边学习边看看热闹。从展览的规模、科技含量和厂商的经济实力来看，北京国际广播电视设备展览都超出一年一度的中国国际照相机械设备博览会，但我在几个展厅转了一圈，几乎没有发现参展厂商比拼美女、劲歌、热舞的场面。一些世界著名厂商的展台上也有模特展示，但要安静很多，重在显示器材的性能和为客户测试设备提供服务。展场里也几乎没见到排队争抢扇子、钥匙扣、扑克牌、笔之类纪念品，甚至为领个手提纸袋也排长队的景象。这才是国际水准的专业展览应有的形象。

飞行改变高度层的意义何在？

民航总局决定，从今年11月22日起，我国空域从8400米至12500米高度范围的飞行高度层将由7层增加到13层.实施缩小飞行高度层垂直间隔之后,空中航路拓宽,空中立交桥增多,航班流量增大.

那么，这一规定对我们这些普通乘客，究竟意味着什么呢？

7月27日，我从北京乘CA1221航班飞往兰州，第一次利用首都机场的自助式电脑，很快就办好乘机手续，但本应下午3点15起飞的飞机迟飞了半小时，到达兰州中川机场时晚了近40分钟。我向前来接站的同事和司机抱歉，但他们都颇不以为然地说，这就算正常的了，还举出若干航班延误数小时的实例。

7月31日，我从兰州回北京。拿着在北京买好的返程机票，5点到达中川机场，这里虽没有自助式电脑办乘机手续，但也相当快就办好登机牌。然后，就是漫长的等待。坐在登机牌上打印的4号登机口前面的座位上，翻看着手里的杂志。应该18:25起飞的CA1222航班，过了18点依然没有任何踪影。有些旅客忍不住去问机场工作人员，但谁都说不清楚。扩音器里不时地播报出飞往北京的航班号，但都不是CA1222。据说，因为前一天北京的暴雨，一些昨天的旅客还没飞走。过了18:25，登机口上方的电子显示依然是“CA1222 北京 18:25”。看着一架机翼上标号“B-2510”（来时的CA1221是B-2509）的国航飞机起飞了，我怕因天气原因航班号会变更，就去问登机口的一位工作人员，她说国航的这班飞机应该是19:20分到达。我问她，飞机延误是否提供机场用餐，她回答说“没有接到国航通知”（此前，我已经听到广播通知一些延误航班的旅客去领在机场餐厅用餐的餐券）。于是，我就去候机厅里的小卖部买了1瓶水、1包饼干和1小包牛肉干，大约20元，算是机场里比较便宜的食品了。

终于等来了CA1222，待旅客全部登机后，飞机起飞已经是20:10了。本以为，经过两个小时的飞行终于可以到北京了。开始登机时就给家人打电话，说好22:30到机场接我就可以。将近22:00时，身边一位老先生看着手表，对邻座的老伴念叨：再有20多分钟就该到首都机场了，儿子可能已经在去机场的路上了……忽然，乘务员柔和的声音在机舱里响起：由于北京首都机场天气原因，飞机将很快下降并备降呼和浩特机场….没有任何思想准备的旅客一片哗然，有的猜测北京是不是真的有雷雨，有的猜测北京首都机场今晚是不是有演习，有的在抱怨航空公司，有的在后悔没有搭乘更早的航班，有的对空姐说明天我还有急事，也有几名游客和孩子满怀希望地问空姐，是不是要在呼和浩特住一夜，这样他们就可以考虑在呼市来个一日游……

飞机刚停，许多人就急不可耐地打开手机，把降在呼和浩特机场的消息通知接站的人。我让已经进入首都机场停车场的家人直接开车回家，否则还不知要等到何时。然后，又给值班的同事打了个电话，如果我明天无法回去上班，就请她帮我向领导请假并找人替我上一天班。当全体旅客背着、拖着各自的行李疲惫地走下飞机，乘机场摆渡车进入呼和浩特机场时，我相信每个人的心情都是复杂各异的。我是第一次到呼市，但却不曾想是在这样的境况下。也有的旅客在自嘲本次旅程免费增加了一个站点。工作人员告诉大家都不要走远，也许过一会儿飞机就可以再次起飞了。我在卖当地土特产的柜台前转了一圈，买了两包“蒙古恋人”奶食。又看到几名同机的外国游客在卖工艺品和特色商品的区域转悠。坐在椅子上看书、休息了大约1小时，终于听到广播通知CA1222可以登机了。许多旅客都松了口气，终于可以回家了，激愤的情绪也开始平息了。

排着队通过呼和浩特机场的登机口，已经是23:15左右，有一名约5、6岁的男孩已经趴在父亲的肩头睡着了，排在我身后的一名外国老头手里多了一件内蒙古产的蚕丝被……上了飞机，没有水供应，空姐说，她们想在机场买了补充，但据说连库房里的都没有了。不知是因为时间太晚，看库房的人休息了，还是用量太大没有的？

经过大约40分钟的飞行，飞机终于降落到北京首都机场。看着依然繁忙着的机场，看着湿漉漉的地面，心中倍感亲切和温暖。从机场走出来，本想直接打车回去，但等车的人很多，有几个个体司机在门口拉客，肯定是不敢坐的，而且50公里的路程，此时大概要近200元，想想还是花16元买了张票，上了民航大巴。通往市区的民航大巴只剩下一条线路，只好在最方便的三元桥站随着几名旅客下车。已经有几辆出租车停在三元桥下桥的拐弯处，看来这些出租车司机早有预料。

一上车，司机就说：你从这儿上车可省不少钱了，要不从机场直接走，谁都会觉得是个“肥活”。我说：如果飞机不延误那么多，我坐家里来接站的车还不要钱呢。他赶紧说，你还是知足吧，前天有位客人说，因为飞机延误，光来来回回的出租车费就花了500多元。如此看来，我还算是走运的呀！

到家已是凌晨2点多，很疲惫，却睡不着。想起在飞机上看到的《中国民航》2007年7月一期上，有一篇文章，标题是《11月22日，飞行改变高度层》，看时还不大理解。如今算是有些切身体会：“缩小飞行高度层垂直间隔之后，空中航路拓宽，空中立交桥增多，航班流量增大.”意味着：我们可能会有更多的航班选择，航班的正点率会大大提高，我们的出行可以大大节省时间和金钱……

CA1222航班的乘客在呼和浩特下飞机

在呼和浩特机场再次登机

1997遥望香港摄影

1997年，香港回归无疑是一件载入史册的大事。作为一名摄影人，即使不能去香港用相机纪录下这历史性的瞬间，也应该为此做些什么。

作为一本专业摄影杂志，我们策划了一期《摄影世界香港回归增刊》。增刊从策划、报批到收集资料、编辑出版大概只有3-4个月的时间。那时，从主编到我们几个参与编辑的同事都没有去过香港。为了编辑这样一本增刊去香港出差，在当时是不可能的，若在现在应当是很容易的事。

我们编辑部除订阅了十几本美国、英国、德国、日本的摄影杂志外，还订阅了《摄影画报》《相机世界》《摄影艺术》《摄影世界》《摄影杂志》等香港摄影刊物。我们3、4个编辑几乎翻遍了几年之内能找到的各种摄影刊物和画册，从中搜寻可以编辑的素材和线索。同时，我们通过在香港工作的同事和朋友向香港摄影界的前辈和同行约稿。时任香港摄影界庆祝香港回归祖国活动委员会主席的陈复礼先生专门题辞“喜迎香港回归加强影艺交流”，表达了两地摄影人希望加强影艺交流的心声。当时的香港《摄影画报》主编伍小仪女士和与本刊同名的香港《摄影世界》主编陈仕铃先生也分别写来《谈谈〈摄影画报〉》和《香港〈摄影世界〉月刊的风雨路》，介绍了这两本当时在香港摄影界颇有代表性的专业摄影月刊的情况。结合本刊突出摄影器材和技术性特点，我们还约请了万得摄影器材行总经理陈光俊先生撰写了介绍香港摄影器材市场的《走马观花看香港摄影器材市场》。此外，我们在香港的同事丁补天和刘彦武，也发来介绍香港摄影界情况的文章。香港旅游局和部分香港摄影家还提供了精美的照片。

由于时间比较紧，我们所能收集到的有关资料不多，使这本增刊的涵盖范围有限，其纪念意义大于资料性。但这是我们《摄影世界》杂志第一次正式出版增刊，也是第一次全部采用铜版纸彩色印刷，并为2000年正式改版全彩印奠定了基础。当时考虑到印刷成本，印量仅5000册，部分赠送给热心读者、作者、广告客户和国内外合作伙伴；还有一部分通过邮购方式销售。尽管发行量不大，社会影响有限，但我们试图通过这个窗口，让更多内地读者了解香港摄影界的情况。也算是我们为香港回归祖国所尽的一点绵薄之力。

摄影器材展会上的美女经济

　　　摄影器材展会上的美女经济

为期４天的第十届中国国际照相机械器材与技术博览会（China P&E），于6月28日至７月１日在北京国际展览中心举行。

这个展会目前已成为亚洲地区规模最大、水平最高的照相机械影像器材展会。本届博览会由中国机械工业联合会、中国文化办公设备制造行业协会、中国摄影家协会、中国国际展览中心集团公司联合主办。展会上展出的产品在数码照相机、机背、扩印设备、镜头、录像机、银盐照相机等普及型产品，以及专业用大型影像产品；幻灯机、投影仪、打印机等影像相关产品和影楼设备等产品的基础上，进一步拓展了产品和服务的领域。比如，手机相关产品和GE（美国通用公司）推出的数码相机，都成为本届展会的新亮点。

十年来，我参观过在北京举办的每一届China P&E，还包括在上海举办的一次。世事沧桑如过眼烟云。十年间，眼见众多人和事的分分合合。在这个中国影像行业的大舞台上，有的人走了、有的人来了，有的人走了又回来了；有些参展企业的展台上依然是熟悉的面孔，但大多职位变化了；有些我们已经习惯使用多年的相机产品渐渐退出市场，而大量日新月异的数码产品迅猛涌入，令人眼花缭乱。

纵观历年展会，产品的推陈出新和大众影像消费领域的拓展，都是有目共睹的。而在展会诸多的变化中，一直没有改变的是参展厂商（尤其是大企业和经销商）在产品宣传、推广和市场竞争中的美女战略。

且不说专业摄影媒体为追求更高发行量，大多采用美女作为封面，单看其中的摄影器材及影像产品广告，就能看到大量美女的各种形象。摄影器材的主要消费对象大多是男性摄影师和数量庞大的男性摄影爱好者，而我们在摄影师的人像作品中，也可以看到大量以妇女和儿童为拍摄对象的作品。因此，许多摄影器材厂商借助女性的魅力宣传和推广其产品，也就不足为奇了。

摄影器材展上的美女与国际车展上的车模有着异曲同工之妙，那就是通过美女来推介和展示产品，并达到提升产品档次的效果。也许是由于摄影器材厂商的资金实力大多无法与汽车厂商堪比，出现在摄影器材展会上的模特整体而言，在专业化和身高等方面稍逊，但在漂亮程度和气质上应该是不输，甚至更强的。因为厂商总是希望从摄影师的拍摄效果，得出对其产品认可的结论。摄影师对模特的评判和选择有时是相当挑剔的。

摄影器材展上的美女大致可以分为三类：一是在各厂商展台负责接待参观者和推介产品的；二是在专门区域为摄影师测试产品性能做模特的；三是在展台区域为展示产品和显示厂商竞争实力而参加各种演艺活动的。第一类，大多是来自职业高中、礼仪学校的学生。她们年轻、热情，经过一两天培训即可上岗，厂商付费较低（一般每人每天几十元、中午盒饭或包括一身统一的广告服装）；第二类对容貌和身材有一定要求，多是业余模特，有助于厂商展示相机、打印机等产品在人像摄影方面的高性能，她们每日的报酬一般在百元以上；第三类大多是来自舞蹈学院、音乐学院等艺术院校的学生、业余或者专业演出团体的演员，她们的演出水准较高，收入也好些，其作用不仅是供摄影师测试产品拍摄，也是为现场烘托气氛，以便吸引更多观众。

在佳能、尼康、索尼、三星、腾龙公司的展区。都有超过30名身着统一服装的年轻女孩，她们或站立在产品旁边，耐心解答参观者的询问，或协助摄影师试相机、打印照片，有时她们也会成为摄影师拍摄的对象。定位的形象和产品展示、模特时装表演、器乐演奏、艺术体操、歌剧演唱、劲歌热舞、人体彩绘等各种热闹的演艺活动，更是众多摄影爱好者追逐拍摄的热点。展区内拥有美女的人数，以及美女和各种演艺、讲座、摄影比赛活动的档次，是各大厂商在这个一年一度的影像业界盛会上比拼的重要内容，也是其广告宣传力度的体现．而对于众多的摄影爱好者来说，能有机会免费拍摄如此多的漂亮模特，甚至还有机会赢得厂商提供的镜头、相机、打印机、摄影包等奖品，何乐不为呢。难怪一些年轻的、年老的摄影爱好者乐此不疲，在展会期间天天去、天天拍。

在一些展区，我看到许多站着、坐着、说着、微笑着、充满热情的年轻女孩，她们是耐心的讲解员，是漂亮的模特，也是尽责的工作人员。而在某些展台的背后，在楼梯上，甚至在展场的某个角落里，我也看到一些穿着广告服装的年轻女孩在吃着盒饭、在补妆，在静静地休息……

在摄影器材展会上，所有年轻的，美丽或者不算美丽的女性组成一道靓丽的风景。在所有光鲜亮丽的背后，人们都不应忘记她们所付出的辛劳和汗水。面对市场的繁荣和兴盛，不能忽视她们也是影像产品产业链中重要的一环。